ヘレンケラーの話を日本に置き換えた小説。確かに三重苦の主人公「れん」と去場安との激しい葛藤にはとても厳しいものがある。物には名前があり、意味がある、と言うことを理解するまでの苦悩が詳しく書いてあり、それは臨場感のある展開だった。 しかし、れんの少女時代に出会った唯一の友達「キワ」とわずか３ヶ月足らず別れざるをえなくなってからの展開は書き急いでいる感じがした。 キワが津軽三味線の人間国宝に認定され、何十年振りかにれんと再開した時の描写には感激できるものはあまりなかった。 二人が別れてからの繋がりがとても弱い感じがする。 少し残念だった。 しかし、日本には盲目の方の生きる道があり、受け入れる社会であったことに今更ながら気付いた。 差別はあったものの、昔から多様性のある人を生かす道を持っていた国であったことにこの国の懐の深さを感じた。

マティス、ドガ、セザンヌ、モネ の4人の印象派画家に関する話。 全て本人が主人公ではなく、各々の画家の近くにいる人から見た画家の姿を描いている。 助手、ライバル、美術商の娘、義理の娘から見た画家の姿。 セザンヌに関しては、美術商タンギー爺さん(ゴッホも描いている)の娘がセザンヌに宛てた手紙、と言う書き方をしている。つまりスポットライトをどこから充てているかで、画家の姿が違ってくる…みたいな、不思議な感覚。 マハさんの上手いところは、史実を充分踏まえた上で史実と史実の間の隙間を際どく突いてストーリーを展開するところだ。 「そうだったんだ❗」と、決して納得してはいけないのに、つい納得させられてしまう。 でもそれが、画家の本当の姿かもしれない、と思わせるところが上手いと思う。なまじっか知識がある人ほど引き込まれて、騙されてしまうと言う感じがする。知識が中途半端だからこそ引き込まれてしまうのかもしれない。 但し、画家の人柄はとても良く表現されていると思う。人柄を感じることが出来れば、また絵も深みが増す。 マハさんを読む前と、読んだ後では雲泥の差がある。 また展覧会に行ってみよう。

読み終わって直ぐに「嘘に見えない嘘」と言う言葉が頭を過った。 作者は美術の知識があるだけに史実と史実の隙間を狙って想像を巡らす。 ゴッホとゴーギャンの話は有名だけど、私達は「解説」に引き擦られている部分が大きいとも言える。 ここまで詳しくは知らなかった。 ゴーギャンがゴッホに嫉妬していた… 視点を変えればそうとも言える。 余りにも書くことに関して一途なゴッホ。確かにサラリーマンから転向したゴーギャンとは大きく違っている。 サスペンスを通して逆の視点から二人を見つめることができる。 どんな歴史にも疑問を持ち、或いは逆の視点から見てみることも大切なことだと感じた。 それは史実を突き止めることではなく、人間を突き止めることが大切だからだ。

ピカソの「ゲルニカ」が、世界的、全人類的にどんな意味を持つのか、何となくは分かっていたものの、ここまでハッキリとは認識していなかった。 「ゲルニカ」が描かれた経緯、それを守った人々の思い、後世に伝えていくことの意義… 武器よりも強い平和への思い。 現在に置いては、核と「ゲルニカ」を セットにして持たなければいけないと思う。「ゲルニカ」を繰り返さない為に、プーチンの様な習近平のような国家元首に言い聞かせる為に核を持っている、と示すべきだと感じた。 「ゲルニカ」をどこで保存するか、当時の美術関係の方々が苦心惨憺し、 レイナソフィア美術館に収めたことは 知っていたが、ここまでの深い意味を肌で感じることはなかった。 美術の持つ「力」を感じた。 それこそ人間にしかできない、人間にしか伝えられないことだ。